自幼生长在黄梅戏故乡安庆市怀宁县农村，当地农民自发组织的各种黄梅戏团体的演出和农村中传唱的黄梅音调及丰富的民歌，给童年时代的他留下了深刻的记忆和情感的熏陶。从此，程学勤就痴迷上了音乐，六岁时，他碰到一个瞎眼算命先生边走边拉二胡，觉得特别好听，就跟在他后面一直走了10里路，听完后又独自走了10里路返回，回到家还为此挨了一顿打。从此，他就疯狂爱上了音乐。

上中学时，从家到学校要经过安庆市民众黄梅戏剧团（即后来的安庆市黄梅戏一团），他每天晚上上自习时就坐在门口听剧团排练，一直到散戏。

痴迷音乐的程学勤还特别有天分，上小学时他就自学学会了拉二胡，十二三岁时买不起用蟒皮做的二胡，他就自己动手用皮做了一把二胡。因为二胡拉得特别好，1954年，初中未毕业的程学勤就被民众黄梅戲剧团招进团从事主胡演奏。

1955年，程学勤遇见了著名黃梅戲作曲家時白林，他聽了時老作曲的大作《春香傳》後，一心想着自己也能寫出这样的曲子就好了，由此他開始涉足作曲領域。由于從未經過專業音樂學院系統學習過樂理和黃梅戲系統知識結構，对音樂熱愛加上勞動愚干，使得他很快就在工作之餘自學樂理與黃梅戲系統知識，使其很快勝任並取得成果。在長達半個世紀的心血凝聚下，他創作出了204部大小劇本作品，其中包括1984年的《渖婿招婿》，獲得安徽省首届戲劇節一等獎；1988年的《公主與皇帝》，獲得安徽省第一届藝術節作曲獎；1990年與1992年的《黃山情》、《桃花扇》，分別獲“金鷹獎”、“飛天獎”等國家級榮譽。此外，《山鄉情悠悠》更是贏得“2000年度中國電影華表獎優秀戲曲片奖”。

隨著時間流逝、技術進步以及對文化傳承責任感增強，加之數據分析工具日益精細化，可以看見各種資料點逐漸組合成一個完整且精確的人物形象。他們不僅是一位音樂家的角色，更是時代背景下的文化傳承者，在這個過程中，有關他的數據信息也是非常豐富多彩。他們的一生充滿無數次挑戰與成功，每一次創造都讓他們更加接近那份既簡單又複雜的情感世界，這正是人文精神所在。

總結來說，在這樣一個充滿變革發展、科技進步而且對於文化產生的新期待的大環境下，那些曾經默默付出的藝術工作者，如同夜空中的繁星一般璀璨，它們不僅為我們提供了一個可以回望歷史風貌的地方，也為我們展示如何去理解、去欣賞那些古老而神秘的事物。而在這一切背後，是那份無可替代的人文精神——它以最真實最直接的情感形式存在，並通過每個人的一舉一動去實現其延續与發展。