我，尚小云，乃是一位深受京剧爱好者喜爱的表演艺术家。在我的生平中，我始终坚持着一股热情——将京剧这门艺术形式推向更高的境界。出生于河北省南宫县，我后来定居在北京，那里的文化氛围为我的艺术生涯打下了坚实的基础。我是汉军旗籍人，为清平南王后的后裔之一。

我的祖父尚志铨曾经担任过清远县令，而父亲尚元照，在光绪年间则是那王府总管。1905年，当我失去了父亲时，我和三弟尚富霞一起投身于李春福门下学习戏曲。那时，我就展现出了对武工这一角色技艺的兴趣，但随着时间的推移和个人成长，我开始转而学习青衣，这一决定极大地塑造了我的表演风格。

1912年春天，当我在北京汾阳会馆和广德楼首次登台时，我的青衣形象迅速吸引了公众的目光。这一年，也是我与孙菊仙合作四日并获得巨大成功的一年，从此名声大噪，让人称道不已。

1916年，我加入了俞振庭组织的大型戏班——春合社。在那里，与杨小楼、王瑶卿、王又寰、龚云甫、高庆奎、白牡丹等同台献艺，是我事业发展的一个重要里程碑。在这一阶段，我的演唱技巧得到了显著提升，同时也让我认识到自己在传统青衣口腔技巧上的不足之处。

之后，我继续向王瑶卿学习，不仅是在舞台身段和水袖舞蹈动作方面，还在唱腔技巧上有所进步，这些都使得我成为了一名独具特色的京剧表演者，即所谓“尚派”。1927年秋天，当我组建协庆社并建立自己的班子后，便开始创编新的剧目，其中以青衣剧目为主。我坚持将传统与创新结合起来，以此赢得了观众的心怀。

除了这些作品之外，还有一些取材于外国及少数民族生活的小品，如《摩登伽女》、《相思寨》、《北国佳人》，它们在当时中国京剧舞台上是十分罕见且具有开创性的尝试。此外，《梅玉配》、《兰陵女儿》、《龙女牧羊》的创作也是展示了一个时代妇女精神面貌的典范作品。

作为教育家的另一面，更值得提起的是1937年的荣春社科班，它培养了一批优秀的人才，如徐荣奎、李甫春等，他们都是京剧界不可多得的人才。而对于学生来说，无论他们是否要学尚派，都鼓励他们博采各方智慧，不固守门户主义。

从政坛到教育领域，再到戏曲界，对社会贡献无私奉献一直是我追求的事业。作为中国人民协商会议北京市委员会委员、中戏院常务理事或陕西省京剧院院长，以及中国戏曲学校顾问等职务的一部分，这份责任感与热忱永远伴随着我走过每一步路程。