在安徽黄梅戏艺术职业学院的殿堂里，徐志远的名字如同一道光芒，照亮了他那充满传奇的一生。他的音乐之路起步于山区的闭塞与贫乏，却通过自学和努力，最终走上了成为黄梅戏音乐工作者的道路。

记得当年，他是被岳西剧团“抓来的”，虽然不是自己的选择，但他依旧展现出过人之处。在剧团中，他不仅是一名鼓手，还尝试着作曲，这份勇气让他写出了受欢迎的小唱段和歌曲。当时年纪轻轻的21岁，就能独立完成作曲、配器、指挥，这份成就让他更加坚信自己。

随后，他考入了上海音乐学院戏曲作曲进修班，那里的学习氛围深刻地印象了他。他师从何占豪、刘如曾教授，并最终毕业后放弃留校机会，回到故乡继续追求专业黄梅戏作曲的事业。

1991年的《红楼梦》舞台剧，是徐志远参与创作的一个重要里程碑。在这部作品中，他融合了电声音乐和淮剧元素，将宝玉的心理活动层层揭示，为其带来了文化部第二届文华音乐创作奖。而1998年的《秋千架》更是证明了他的创新能力，该作品融合了西洋歌剧和百老汇音乐剧的艺术特色，让中国地方戏与音乐剧结合取得了一次成功尝试。

除了在舞台上发光发热，徐志远还致力于学术研究。他的论著和论文，如《黄梅戏通论》的音乐章节、《试论程长庚对京剧音乐贡献》等，不仅丰富了知识界，也为行业提供了一定的理论支持。他担任《中国戏曲音乐集成安徽卷》的责任编辑，还主编过岳西高腔分支，使得这些传统文化得以流传至今。

作为一位多才多艺的人物，徐志远的主要作品包括：黄梅戏舞台剧《红楼梦》、《秋千架》、《风雨丽人行》、《孔雀东南飞》，以及影片、电视剧及儿童剧等。他的贡献不仅体现在单项奖获得上，如文化部文华大奖、中宣部五个一工程奖等，更是在集体荣誉中闪耀着光芒，如国家广电总局华表奖、飞天奖等。这一切都让我们不得不问：是否有更多像徐志远这样的人才，在推动我们的民族艺术前进？