徐代泉，黄梅戏音乐的翘楚，他童年时期是与庐剧交织在一起的，那些旋律如同他心中的独特风景。1958年，他凭借那双巧妙的手指，以二胡的旋律《良宵》进入了安徽省艺校，三年的学习让他对庐剧深有研究，并学会了作曲。他曾说自己对庐剧的情感和了解远胜于黄梅戏，但当学校撤销庐剧专业时，他只能转向黄梅戏。

这段经历犹如一首充满忧愁与希望的歌曲，在他的生命中留下了无法磨灭的痕迹。尽管从事戏曲音乐的人数不多，但徐代泉坚持不懈，通过记谱和学习，与黄梅戏表演班学生一起上课，最终成为教材编写人的重要成员。

他的创作生活既苦又难，每一次尝试都像是探索未知的大海。在创作过程中，他会沉浸在悲伤的情绪之中，用自己的音乐来表达内心世界。当作品完成后，再次聆听那些唱段，那份陶醉之情是无以言喻。

徐代泉的一生分为三个阶段：教学、创作和研究。他不仅在本校教授，还担任中国戏曲音乐学院客座教授。除了为电视剧和舞台剧创作音乐外，他还为60多部教学剧目编写过乐谱，涉及多种不同的传统艺术形式。此外，他也参与国家重点科研项目《中国戏曲音乐集成·安徽卷》的编纂工作，并获得了“编纂成果二等奖”。

谈到安徽的黄梅戲音樂電視劇，无人不知晓他的杰出贡献——《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘张玉良》以及《祝福》，这些作品都是他手笔。而今65岁高龄之际，徐代泉依然活跃于学术界，不仅担任中国戲曲學院、安徽大學藝術學院客座教授，更是在该领域保持着其卓越地位。