徐代泉，黄梅戏音乐的翘楚，他童年时期是与庐剧交织在一起的。1958年，他凭借卓越的二胡技艺，以独奏《良宵》赢得了安徽省艺术学校的入学资格，在那里他学习了三年庐剧音乐，并学会了作曲。他自诩对庐剧的情感和理解远超黄梅戏，当时他的同学中只有他一人坚持下来，决心为庐剧事业贡献自己的力量。然而，就在他即将毕业并展现才华的时候，学校决定撤销庐剧专业。那时何合浓被分配到庐剧团，而徐代泉却被留校担任教学工作。这一决定让徐代泉感到迷惑，但学校领导解释说：“我们要为庐剧种下一个种子。”然而，这个种子未能茁壮成长，直至1993年省艺校才再次招收庐剧班。在这30多年的时间里，徐代泉一直没有机会应用所学知识，最终他决定转向黄梅戏。但是，由于两者之间存在根本差异，他采取了一条笨拙但有效的手段——与黄梅戏表演班学生一起上唱腔课。老师讲课时，他不仅听着，还记下每一个音符。当功力达到一定程度，他甚至比十几岁的孩子们学习得更快，不久后，大部分黄梅戏教学曲目都是由他创作完成。

这一路走来充满挑战和艰辛。挑战在于持续努力，而困难则在于掌握戏曲音乐需要广泛且深厚的知识。而从事此类工作的人往往面临贫困和孤独，这也是为什么这么少人选择这个道路。就像许多作曲家一样，徐代泉投入到创作中去，全身心、全情投入。当遇到写不出感觉的时候，一首歌可能连续7天都无法完成，那时候的心境真是随处可见，即使沉睡也想起它、行走也想起它、醒来也想起它、梦中也想起它，就像是陷入狂热之中而寝食难安。而当作品完成后，那份轻松又是一言难尽，再等演员录制完毕，用耳机细听那些旋律，那份陶醉之情也不易用言语形容。

徐代泉回忆自己一生做过三件事情，一是教书，是他的职业任务，不仅在本校授课，也是中国戏曲学院客座教授；二是在创作方面，他不仅为电视剧和舞台劇谱写了黄梅戏音乐，还为60多部教学用片谱写过乐句，无论是黄梅戲还是京劇或泗州戲，都涉及到了；三是在研究领域，上世纪80年代至90年代初担任国家重点科研项目之一《中国戲曲音樂集成·安徽卷》的副主编，并成功地主持编纂了“泗州戲”、“安慶弹腔”两部专著获“編纂成果二等獎”。

提到关于安徽地区的黃梅戲電視劇創作，這個名字不能不引以为傲的是那位為《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘张玉良》、《祝福》（含合作）譜寫黃梅戲電視劇音樂（含合作）的著名音樂家—徐代泉今年65岁已经退休，但仍然担任中國戲曲學院、安徽大學藝術學院客座教授。他曾经近20年间担任過兩所學校中的教研室主任。一位艺术家的生命总有其辉煌的一刻，如今尽管已步入晚年，但对于這位老師來說，每天仍旧充滿活力與熱情。