自幼生长在黄梅戏故乡安庆市怀宁县农村，当地农民自发组织的各种黄梅戏团体的演出和农村中传唱的黄梅音调及丰富的民歌，给童年时代的他留下了深刻的记忆和情感的熏陶。从此，程学勤就痴迷上了音乐，六岁时，他碰到一个瞎眼算命先生边走边拉二胡，觉得特别好听，就跟在他后面一直走了10里路，听完后又独自走了10里路返回，回到家还为此挨了一顿打。从此，他就疯狂爱上了音乐。上中学时，从家到学校要经过安庆市民众黄梅戏剧团（即后来的安庆市黄梅戏一团），他每天晚上上自习时就坐在门口听剧团排练，一直到散戏。

痴迷音乐的程学勤还特别有天分，上小学时他就自学学会了拉二胡，十二三岁时买不起用蟒皮做的二胡，他就自己动手用皮做了一把二胡。因为二胡拉得特别好，1954年，当初中未毕业的时候，被民众黄梅戏剧团招进团从事主胡演奏。

1955年，在一次偶然的情景下遇见了著名黄梅戲作曲家時白林，那时候他的心中充满了羡慕，因为聽到了時老作曲家的《春香傳》後，对于能寫出這樣子的曲子感到非常羡慕，由此開始涉足作曲領域。他虽從未经过专业音乐学院系统学习，但只能通过工作间隙进行乐理和黃梅戲系統知识结构的一邊學習，一邊創作，這種對音樂熱愛加上勤奮好學，使得他很快勝任作曲工作，並取得了一定的成果。在接下來的一個半世紀裡，他創作出了204部大戲、小戲作品，其中包括1984年的《渖婿招婿》，獲得安徽省首届戲劇節一等獎；1988年的《公主與皇帝》，獲得安徽省第一届藝術節上的作曲獎；1990年和1992年的《黃山情》、《桃花扇》，分別榮獲“金鷹獎”、“飛天獎”，表彰其卓越貢獻。

随着时间流逝，这位来自小镇的小提琴手逐渐成为被人们所熟知的人物，其名字与那些经典而优美的声音紧密相连。而对于程学勤本人来说，最重要的是能够让更多的人享受到这份文化遗产，而不是仅仅是获得荣誉或奖项。他认为，无论是创造还是欣赏艺术，都应该保持一种纯粹的心态，让艺术带给我们真正的情感共鸣。这也正是为什么程学勤会不断创新，不断探索，以确保他的作品永远不会显得陈旧或过时，而总是在新的时代背景下展现出自己的独特魅力。

综上所述，可以看出尽管没有接受过正规教育，但通过对黃梅戲以及音樂世界的一生的热爱与钻研，以及无数次艰苦卓绝的地道实践与创造活动，这位身处于中国南方的一个小城镇中的个人，却以其非凡的事迹，为我們提供了一种关于坚持、追求卓越、并且在当代社会中仍能找到自己的位置，并且能够产生影响力的生活方式。在这个过程中，我们可以看到一个人物如何凭借自身努力，将自己对于生活对艺术乃至整个文化领域内某些特定方面价值观念转化为实际行动，从而使这些价值观念得到广泛传播和认可，即便是在今天这样的信息爆炸时代也是如此，这个故事也许会激励更多的人去探索他们自己的兴趣，并将之转化为改变世界的事情。