在天津港务局工作的父亲，以精通胡琴而闻名，自幼家中便充满了京剧的气息。孙志宏从小就被父亲带入这片文化的海洋，他12岁时第一次听到了吊嗓艺术家的孟昭霖，那个时候孟昭霖就在他的生活中留下了深刻的印记。他告诉孙志宏，老生唱腔吐字要拒绝那种不自然的声音，“包音”，行腔则不能像水一样流畅而无节制，要紧紧围绕剧情和人物的情感变化，为表演而不是为了哗众取宠。同时，学习京剧中的节奏也是一门艺术，必须学会“一块板”的紧凑节奏，无论是学余派还是杨派，都要把握住每一个音符。

随着年龄增长，18岁时孙志宏拜师于周福隽，这位71岁高龄的老师是民间组织“余叔岩研究会”的会长。在那里，他开始接触到余派京剧，更具体地说，是那著名的《十八张半》。虽然他认为自己能模仿得很好，但直到他在周福隽面前唱了一段《乌盆记》，才意识到自己的不足。在周福隽的一番严厉批评后，他明白了真正理解和掌握余派需要一种彻底的心灵转变，把一切其他东西都抛诸脑后。这位老师用坐标来解释唱腔，每个字都有其特定的位置，用这样的方法分析研究每一个字，使得学习变得更加细致。

经过6年的努力，在周福隽去世之后，孙志宏已经掌握了很多戏曲，如《乌盆记》、《战太平》、《失空斩》、《打棍出箱》等共计12出戏。但他并没有停止追求，只是在2000年，当他托人介绍拜杨乃彭为师时，又获得了一次新的启发。杨乃彭教导他许多宝贵的地方，如《坐宫》、《碰碑》的精髓，让他的 京剧之路又迈进了一大步。