他的家乡深受庐剧的影响，他在那儿的童年是与庐剧音乐共舞长大的。1958年，他凭借非凡的二胡技艺，成功考入了安徽省艺术学院。在那里，他投入三年时间学习庐剧音乐，并学会了作曲。他自称对庐剧的了解和热爱远远超过了黄梅戏，当时他与同班其他三位同学相比，只有他坚持不懈，最终成为唯一留校继续学习的人。当毕业时，他预计将被分配到庐剧团，但学校却决定撤销该专业并重新招生。这一转变让他感到迷惑，不理解为何自己不是被送往庐剧团，而是留下教书。但学校领导解释说：“我们要为庐剧种下一个种子。”然而，这个“种子”未能成长、开花、结果。直至1993年，学校才再次开设庐剧班，中间30多年的等待让徐代泉错失了许多发展机会。

为了尽快掌握黄梅戏，这位音乐工作者采取了一条艰难而又独特的道路——与黄梅戏表演班一起上唱腔课。他用记谱法记录老师们的讲授，对这些内容极其熟练，以至于能够比那些十几岁的小学生更快地学习新知识。最终，在艺术学院内，他成了撰写教学曲目的主要人选。

从事这项工作并不容易，它既苦又难。一方面，是因为需要不断熬过挑战；另一方面，是因为追求戏曲音乐的人数少，而且这种生活通常伴随着贫困和孤寂。而像许多作曲家一样，徐代泉全身心地投入到了创作中。当遇到瓶颈时，即便是在写歌词或编曲，也可能连续七八天无法完成一个音符。那时候的心境，就像是无论做什么都在想那个作品，如坐如睡、行如思、醒如梦、梦如醒，都沉浸在其中。而当某个悲伤情节即将完成时，即使自己也会流泪，那种状态就像痴狂一般。而一旦作品完成，那份轻松却难以言喻，一听完录音，就坐在音响前细细品味那些唱段，无处不透露出陶醉之情。

徐代泉回忆自己的职业生涯，说自己做过三个大事情：教学、二胡创作、三项研究工作。在教学领域，不仅在本校担任课程教授，还曾作为中国戏曲音乐学院客座教授，与学术界保持着紧密联系。此外，在创作上除了黄梅戏电视剧和舞台劇之外，还为60多部教育性质强烈的教学影视作品提供了乐谱，涉及包括但不限于黄梅戏、京剧、中山花鼓灯等众多传统戲劇形式。在研究领域，徐代泉参与国家重点科研项目《中国戲曲音樂集成·安徽卷》的编纂工作，并荣获“编纂成果二等奖”。

谈到安徽地区著名的一些黄梅戲音樂電視劇，其名字不可避免地牵动着他的记忆之一，那就是由他亲手打造出《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘张玉良》以及《祝福》的十几部黃梅戲電視劇（含合作）的经典主题歌调。今年65岁高龄仍然活跃的是这个传奇人物——徐代泉。他曾先后担任安徽艺术学校及安徽大学艺术学院戲音教研室主任近20余年，现在虽然退休，但依旧保留着中国戏曲学院和安徽大学艺术学院客座教授的地位，为文化界贡献着智慧和力量。