我和赵俊峰的相识，更多的是通过电话和微信的交流。2014年2月中旬的一天，美丽晋城“兰花杯”书法美术作品展在山西省美术馆开展。在开展仪式上，我与赵俊峰相识，他面目眉清目秀、性格内敛沉稳，字如其人。我记得当时他的作品写的是一件草书。一次，赵俊峰打电话，向我咨询往《笔阵图》发表文章事宜。还多次在微信里交流，比如启功先生有一件书法作品，存在笔误，通过微信沟通取得了共识。

去年6月，晋城市成立硬笔书法协会，赵俊峰和我约稿；一个月后，我收到《晋城市首届硬笔书法作品集》，拙作放在了卷首。虽见面不多，但感觉赵俊峰是一个热衷于书法的青年，他孜孜不倦地追求书法艺术的真理，而且性情率真、为人谦恭。

晋城古称泽州，是华夏文化的发祥地之一，对于我来说，这里的文化氛围深厚，让人有种浸润其中之感。我多次应邀到晋城讲学和出席一些书法展览的开幕式，对晋城书法有一些了解。

从唐楷入手，又浸淫于篆隶，再行草書取法二王、张旭、怀素、孙过庭、王铎等，在书法创作上取得了可喜的成绩，《山西日报》等省级报刊也给他做过专题介绍。能担任晋城市硬笔书协主席、中职工画家协会副会长及市属各类艺术团体负责人的角色，无疑是对他的认可，也说明他本人在组织能力等方面，有一定影响力。

写行書不能不寫草書；寫隸書不能不寫篆書。一是因为两者之间有源流衍生关系非融合贯通不可游刃有余；二是把草書結體用到行書裡，把篆書結構放到隸中，则进一步丰富了創作技巧语言。他说前几年写草多，现在临写行较多，这种现象很正常，一味地写某一种风格久了难免产生腻烦心理，而跳出原有的风格尝试其他风格则可以使创作更加充实、新鲜。

林语堂曾说：“中国传统文化核心就是它（中国）自己的文字。”又说：“中国美学基础就是它自己的文字。”一个人能喜欢上这门艺术，是幸运的事。如果能一辈子从一而终，则更是幸甚至极。而且，不仅要掌握技巧，还要涉猎文学史哲学等知识层面来支撑。这也是为什么有人提倡要做“学者型”书家，“功夫在诗外”，通过读相关文献来提升综合实力。而韩清波老师则常常提醒我们，要将技艺与道德结合起来，以此作为衡量自己是否真正成为好手的一个标准。在这个过程中，我看到赵俊峰除了阅读理论著作之外，还广泛涉猎文字学古典文学美学史学等领域，并且能够进行散文创作，这对于青年才俊来说尤其难得。此刻，只愿他能够继续走下去，将这些所积累的心血精神转化为更高层次上的成就，为我们的中华民族增添更多光彩！