在那座充满历史气息的天津港务局，孙志宏的父亲是一位擅长胡琴演奏的人物，他自幼便被卷入了京剧票友的世界。12岁时，父亲请来了常征吊嗓的孟昭霖先生，让他指导孙志宏。在孟昭霖先生严格的指导下，孙志宏学到了老生唱腔吐字要拒绝“包音”，行腔不能拖泥带水，更不能脱离剧情和人物，为唱而唱，而不是为了哗众取宠。同时，他还学习了节奏感，其中包括余派和杨派的话节奏，都要紧凑得像一块板一样。

随着年龄的增长，到18岁时，孙志宏拜入了周福隽门下。当时71岁高龄的周福隽是民间组织“余叔岩研究会”的会长。他对待艺术有着极高要求，对于孙志宏来说，是一个严格的大师。当孙志宏在周福隽面前模仿余派《十八张半》的表演时，他虽然自认为模仿能力强，但却遭到了周福隽的一番批评：“你唱的一个字都不对！要正式唱余派必须脱胎换骨，把其他东西忘掉。”

周福隽用画坐标来教授孙志宏每个字的声音位置，这种方法让每个音符都变得清晰可见。通过这种精细化分析研究法，孙志宏花费了6年时间学习，并掌握了一些经典戏曲，如《乌盆记》、《战太平》、《失空斩》、《打棍出箱》等共计12出戏。

2000年，当年的风云变幻中，孙志宏又托人介绍拜访了杨乃彭这位大师。在杨乃彭的大力指导下，他学会了一些新的角色，如《坐宫》、《碰碑》等。此刻，在这个故事里，我们可以看到一个男孩从小就与京剧结缘，从业余爱好者成长为专业演员，每一步都是精心挑选、深思熟虑过后才迈出的。