徐代泉，黄梅戏音乐的翘楚，他童年时期便深受庐剧旋律的熏陶。1958年，他凭借卓越的二胡技艺，进入了安徽省艺术学校学习。在那里，他沉浸于庐剧音乐三年，并学会了作曲。他自诩对庐剧的了解和热爱远超黄梅戏，当初他与四位同学相比，只有他坚持不懈，最终实现了自己的梦想。不过，就在他即将展现才华的时候，学校决定关闭庐剧专业。尽管如此，校方决定留下徐代泉作为种子，为未来培育新力量。

然而，这份承诺未能成真。在接下来30多年的时间里，徐代泉一直未能找到适合他的舞台。他最终被迫转向黄梅戏，但这两种艺术形式迥异，其演奏技术更是天差地别。为了快速掌握这一新的领域，他采取了一种直接而有效的手段——与黄梅戏表演班一起上课。这一方法虽然艰苦，但其效果显著，以至于现在学院中的所有黄梅戏教学曲目几乎都由他创作。

从事这种工作并非易事，它伴随着辛勤和孤独。正如许多作曲家一样，徐代泉投入到每一首作品中，将自己的一切情感都融入其中。当面临创意上的困难时，他可能会连续七八天无法写出一个音符。那时候，他的心思就像游离在现实与幻想之间，无论是坐着、走动还是睡觉，都会不断思考这些音符。而当一部作品完成后，那种放松感则难以用言语形容。一旦录制完成，让演员们录制完毕，然后坐在音响前细听那些唱段，那份陶醉之情也无以言表。

徐代泉回忆起自己的一生，可以分为三大部分：教学、创作和研究。在教学方面，不仅在本校担任教授，也曾是中国戏曲音乐学院客座教授，即使退休也不曾闲暇过度。他的创作涵盖了多个剧种，如黄梅戏、庐剧、京剧等等，并且还为60多部教材撰写过配乐。此外，在研究方面，徐代泉参与编纂《中国戏曲音乐集成·安徽卷》，主编泗州戲和安庆弹腔篇章，并获得“编纂成果二等奖”。

谈及安徽的黄梅戲音樂電視劇，无人不知晓他的杰出贡献之一——《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘张玉良》以及《祝福》，这些都是由他亲手打造或合作打造的经典作品。此刻65岁高龄的徐代泉依然活跃于学术界，一直担任中国戲曲學院與安徽大學藝術學院客座教授至今。