杨永健：书法艺术的传承者与创新者

在一个阳光明媚的下午，我收到了来自上海的一份厚重礼物——杨永健先生编著的《楷书笔画》。打开这本精美的作品集，我的心情如同沉浸在一片宁静之中，每一次翻页，都仿佛能感受到作者杨永健对书法艺术深厚的情感和细腻的心得。

杨永健，1948年出生于浙江海盐，是一位多才多艺、有着丰富经验的人士。他不仅是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员，还担任上海市美育学会常务理事、上海市书法家协会常务理事以及兼职画师。他以其卓越的专业能力和对文化教育的热忱，为社会培养了大量优秀人才。

他的创作成果被广泛认可，他曾参与了多次国内外展览，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。此外，他还致力于撰写各种关于书法学习的小册子，如《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》等，这些作品对于初学者来说无疑是一本良好的指南。

从他的字体来看，杨永健恪守传统，但又不拘泥于过去，他博采众长而自成风格。这是一种智慧与勇气并存的态度。在他的楷書中，可以看到晋唐两代经典元素，而行草则显得更加自由流畅，看似随意却实则蕴含深邃之意。可以说，在点画运作、结构安排以及谋篇布局上，他都下过很大功夫，从而形成了独特而稳定的风格。

尽管我没有亲眼见识到他挥毫泼墨的情景，但通过观赏他作品，我能够感受到他每一次笔触都经过精心挑选，无论是肩膀还是手腕，再到笔尖，每个动作都是为了达到一种完美状态。在这种状态下，即使是最微小的手势也充满力量，就像古人的笔阵图所描述：“下笔點劃波撇屈曲，皆須尽一身之力而送之。”

王僧虔的话语，“神采为上，形质次之”，表达了一种审美上的高层次要求。而从杨永健作品中，我们可以看出他既注重技巧（形），也追求精神内涵（神）。每当落墨时，他都将注意点划做到极致，因此在他的字里便没有浮夸或游离的地方，每个部分都合乎规矩，又不失生机活力，这正体现出了“意在笔先”的境界。

作为一个忙碌但又充满智慧的人物，杨永坚既能处理繁杂工作，又能找到时间投入自己的艺术世界。这份平衡，不仅显示了他对生活和工作的高度把握，也反映出一种超脱世俗，是值得我们学习的一种人生哲学。（附图均选自《楷書筆畫》）