我认为梅清以画黄山而闻名，他的作品深刻地捕捉到了黄山的精神。他与石涛和弘仁一起，被誉为“黄山画派”的重要人物。现代艺术家贺天健在他的文章《黄山派和黄山》中这样评价：“石涛得到了黄山的灵魂，梅清得到了它的影子，而弘仁则得到了它的质感。”

梅清原名渊公，号瞿山，是安徽宣城人。他出生于明熹宗天启三年（1623年），去世于清圣祖康熙三十六年（1697年）。顺治十一年（1654年）他考取了举人，这时候他已经与石涛建立了良好的友谊，他们互相切磋技艺。石涛早年的作品受到了他一定程度上的影响，而后来的作品又受到梅清晚年的创作影响，因此两个人都被尊称为“黄山派”的巨匠。

除了绘画，梅清还擅长诗歌和书法，他留下了一些著作，如《天延阁集》、《瞿山诗略》，并且有一个关于他的旅行在黄山市写生的绘本。

他的艺术风格主要是擅长描绘大自然中的松树、岩石以及尤其是黄山市。他说自己游览完毕之后，“几乎所有笔墨都是关于黃山市”。他的笔触流畅豪放，用墨色丰富而充满活力。景物取材奇特，用线条盘旋曲折，让人感受到强烈的动感。与新安派相比，他的手法更加生动而不那么冰冷和简洁。在许多时间里，他会自称自己是在模仿元代，但同时也展现出了自己的独特之处。他的人物形象高雅脱俗，以表现云烟变化多端的大峦，以及古怪多变的松树著称。在一幅卷云皴技术运用的作品中，他给人一种遥远无垠的大气层面。而他最著名的一件工作可能就是72岁时所作的一幅《高峰流水图》，这幅画现在收藏在北京故宫博物院。这件作品以其粗犷的手法、浓郁的情调以及精细的情节令人印象深刻，很多方面都体现了对石涛风格的致敬。

他的松树画展示了功力的随意自然，也追求整体美，从纵横交错到平滑流畅，每一笔每一划都透露出深厚造诣。

至今来看，收藏家对于那些代表性强、品质上乘的经典版权非常重视，对于这些珍贵品种价格竞争激烈，有时甚至出现几十倍甚至更高的情况。这表明鉴定真伪并不容易，而且精品混杂，使得买卖双方极度关注产品质量，从而导致价格波动不定。如果我们回顾一下从1990年代开始出售这些艺术品，那么它们通常售价较高；但随着时间推移，此类商品销售价格趋向下降。

总结来说，虽然市场供需关系对价格有很大的影响，但真正了解历史上的伟大艺术家的价值，以及他们创造出来的地球文化遗产，我们应该认识到，它们不仅仅是一种投资工具，更是一个连接过去与未来的桥梁，是人类精神文明宝库不可或缺的一部分。