在那座古老而又充满活力的城市，天津，一名港务局的职员，他的父亲是一位擅长胡琴演奏的艺术家，从小就将家庭变成了一个充满音乐与戏剧气息的地方。12岁时，父亲请来了一位常客孟昭霖，让他指导孙志宏，那时候孟昭霖告诉孙志宏，老生唱腔吐字要拒绝那些不自然的声音，要行腔要避免拖沓，使其脱离剧情和人物，只为表达，而非为了取悦观众。此外，在学习唱腔节奏上，学余派、杨派的话语节奏都需要紧凑，如同一块坚硬的板材不可轻易改变。

随着时间的推移，当孙志宏年满18岁时，他拜入了周福隽门下。周福隽当时是71岁，是民间组织“余叔岩研究会”的会长。在那里，他深入地学习了余叔岩创作的一些作品，其中包括著名的“十八张半”。虽然孙志宏自认为能够模仿得很好，但到了周福隽那里，他才意识到自己还远远不够。他尝试了一段《乌盆记》，但周福隽却指出了很多错误：“严格地说，你唱的一个字都不对！要正式唱余派必须脱胎换骨，把其他东西忘掉。”

为了帮助孙志宏更好地理解和掌握这些复杂的情感和旋律，周福隽使用了一种独特的手法。他画出了坐标图，将横轴表示为小节线，将竖轴表示为音高，然后详细记录每个字在这张坐标上的位置。通过这种精确而细致的手法，他们分析并研究了“十八张半”中的每一个字，每一个声音，都像是在探索一种新的语言。

经过六年的艰苦努力，当周福隽过世后，孙志宏已经掌握了《乌盆记》、《战太平》、《失空斩》、《打棍出箱》等十二出戏。这段经历让他成为了京剧票友中的一员，并且他的名字也逐渐响起。在2000年，当他再次寻求新的挑战时，他托人介绍拜访了杨乃彭，这位老师教给他更多关于《坐宫》、《碰碑》的技巧，使他的京剧技艺更加丰富多彩。