在2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》。一气读完后，感觉他的书法点画沉着、盘纡跳宕，一种淋漓洒落的美感在记忆里留存至今。

杨永健，1948年生于浙江海盐，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，上海市美育学会常务理事和国家高级美术师。他多年的探索与实践使得作品入选了历届上海市书法展、中日、中韩书法展以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。

除了创作，他还注重教育工作及基础理论的探索。著有《怎样写好楷书笔画》、《怎样写好楷書结构》、《怎样写行書》、《行書百日通》、《当代書家五體千字文》（楷書部分）、《魏碑唐詩字帖》、《魏碑四種通臨》，这些都体现了他对传统与创新相结合的追求。

杨永健的楷書出入晋唐，与北碑融合，规矩森严而不板滞；他的行草则使转纵横，墨氣淋漓，看似随意挥洒，但每处都显示出独运的心思。他在点畫運作、結構間架和谋篇情趣三方面付出了极大的努力。他的字，有源頭可尋，有傳統可見，而基本上形成了自己的風格。

從其作品看，他作書時肩、肘、腕、指直至筆尖、筆腹、筆根動作關係協調，使得“下筆點畫波撇屈曲皆須尽一身之力而送之”（《笔阵图》的句子）的要求得以實現。

王僧虔曾說：“書之妙道神采為上形質次之兼之者方可绍於古人。”這句话表达了两层含义：一是指书法“神”的审美价值高于“形”，二是指上乘书法作品必须形神兼备。在杨永健的作品中，他既重视“形”，也重视“神”。他落笔注意到点画的完美度，因此落墨處不單飄逸或游丝處筋脉相連，這樣就能表现出杨永健作家的理念——意在笔先。

作为上海市书记房办公室主任，尽管时间宝贵，但他仍能把握工作大局并寻找到作家的宁静气息。这也是杨永肯智慧的一面。（附图均选自《杨永健作品集_]