我认为梅清以画黄山而闻名，他的作品深刻地捕捉到了黄山的精神。他与石涛和弘仁一起，被誉为“黄山画派”的重要人物。现代艺术家贺天健在他的文章《黄山派和黄山》中这样评价：“石涛得到了黄山的灵魂，梅清得到了它的影子，而弘仁则得到了它的本质。”

梅清原名渊公，号瞿山，是安徽宣城人。他出生于明熹宗天启三年（1623年），去世于清圣祖康熙三十六年（1697年）。顺治十一年（1654年）他考取了举人，这时候他已经与石涛建立了良好的友谊，他们互相切磋技艺。早期，石涛受到梅清一定程度上的影响，而后来的作品又反过来影响了梅清。因此，他们都被尊称为“黄山派”的巨匠。

除了绘画之外，梅清还擅长诗歌和书法，他留下了一些著作，如《天延阁集》、《瞿山诗略》，并创作了一系列描绘黄山市景的作品。

他的艺术风格以描绘松树、岩石尤其是 黄山市为主，他自诩说：“游历过黄山市之后，无论笔墨大小，大多数都是关于这座城市的事物。” 他笔下的 黄山市，以气势汹汹、行笔流畅而著称，用墨水浓郁丰富，让人感受到一种运动感。这与新安派相比，更显得生动、充满活力。在许多次写生的过程中，他深入了解并真实地展现了这座城市的美丽景色。尽管他经常自称学习元代大师，但他的风格独具特色，有着自己的一种创造力。他的人物画风格高雅且优雅，展示了云烟变化无穷的大自然，以及奇特古怪的地松木材。有时他也会用卷云皴法，使整幅画面给人一种苍茫遥远的情感。

其中最值得一提的是他创作的一个巨型作品——《宣城二十四景图册》，这是他毕生心血所pour into 的杰作。此外，他还有几幅精美绝伦的花卉画像，其中以对落叶或烟雾效果特别出色。在72岁那一年所完成的一件名叫《高峰流水》的工作品现在就收藏在北京故宫博物院里。而这些作品中的线条力量强劲、颜色丰富，还有其皴刻技巧以及点缀等方面，都体现出了很多与石涛相同的情趣和意境。

此外，在他的许多松树画像中，我们可以看到不仅功夫成熟，而且在混乱中寻求秩序，其纵横交错明快而又恬适自然流畅。这让我想到，不仅是对自然界细腻观察，也是一种生活态度，同时也是艺术追求的一部分。

至今为止，对于那些收藏者来说，由于喜欢这种类型的地貌题材，如同代表性的旧时代大师们一样，人们对于这样的品质越来越重视，因此价格非常昂贵。不过，它们之间价格差异也很大，有时甚至差距可达20倍左右，这表明区分真假并不容易，而且市场上既有精品也有一般商品，所以买卖双方都要小心翼翼地选择，并且对品相进行仔细审查，从而引发价格波动不定的情况。而根据历史记录显示，那些在1990年代之前出售过往商品通常售价较高，而之后则稍微降低一些。但总体来说，对待这样的珍贵文化遗产，无论是在购买还是出售时，都需要极大的谨慎，因为它们可能会带来巨大的经济价值及文化意义上的回报。