奚啸伯，京剧表演艺术家，以其卓越的才华和深厚的文化底蕴，在京剧史上留下了浓墨重彩的一笔。他的祖父裕德曾是清朝文渊阁大学士，而父亲熙明则是一位学问渊博、才艺横溢的人物，对奚啸伯的艺术成长产生了重要影响。

自幼，奚啸伯展现出了对书法、绘画以及京剧的浓厚兴趣。他跟随唱片学习，并在言菊朋老师那里拜师学戏。尽管家族对此有所保留，但奚啸伯坚持自己的梦想，最终在1921年正式成为言菊朋的学生。

在言菊朋外出演出的时刻，奚啸伯便与吕正一、王荣山等老师共同学习。在往返于家乡和吕家的路途中，他不仅背诵词句，而且练习腔调，从未间断过。这种刻苦努力为他日后的成功打下了坚实基础。

1929年，奚啸伯开始其职业生涯，与尚和玉搭班合作，一直到1935年，他还曾与梅兰芳一起在武汉和香港进行巡回演出。在梅兰芳的指导下，他不断提升自己的技艺，最终在1937年自立门户，成为头牌老生，并拜李洪春为带道师。

1940年，他来到上海，被誉为“集诸子百家大成”的京剧四大须生之一，其独特风格被认为是委婉细腻、清新雅致。在解放后，他担任北京京剧四团团长及石家庄京剧团副团长等职，同时也积极参与现代戏的创作，如《白毛女》、《霓虹灯下的哨兵》、《奇袭白虎团》等作品。

作为代表性的作品，《白帝城》、《空城计》、《上天台》、《击鼓骂曹》、《法门寺》、《白蟒台》以及《苏武牧羊》，都展示了他卓越的艺术水平。总之，奚啸伯不仅是一位杰出的表演者，更是一位推动 京剧发展的人物，是中国戏曲传统文化宝库中的瑰宝。