其父在南京经营一家剧院，所以乔志良从小就跟随老师孟燮卿学习京剧，年仅十一岁便开始了自己的戏曲之旅。一年后，他的父亲又请来了一位专门的教师在家中教授戏曲。十三岁时，乔志良辍学加入了厉家班，这个班级培养出了许多优秀的京剧演员。在这里，他艺名为乔慧杰。随着抗日战争的爆发，乔慧杰和他的师兄们一起迁移到四川和云南进行表演生活。到了19岁的时候，他完成了全部的训练，并进入了重庆的一个新的戏曲团体——刘家班。在那里，他继续深造并成为了一名专业的京剧演员。

抗战结束后，乔志良回到他的老家，在江苏省各地巡回演出。他不仅提升自己表演技巧，而且还积极参与到当地文化活动中去，为人们带去欢乐与慰藉。建国后的几年里，乔志良在芜湖、九江、安庆等地不断地展现他精湛的艺术才华。

1952年，一段新的旅程开始了：他参加了安徽省举办的一次暑期艺人培训班，那里他学习到了更多关于导 演方面的心得与经验。在这之后，他被调入安徽省黄梅戏剧团担任导演，同时也负责培养新生的基本功训练。这份工作对他来说既是一种挑战，也是一次宝贵的成长机会。

1953年的4月份，当时正值春天美好的季节时，乔志良有幸与李力平合作执导了一部全新的传统戏作《天仙配》。这个作品中的两场特别精彩的情节——《鹊桥》和《织绢》的集体舞蹈，是由他亲自创作并指导完成的。那时候，每一次舞台上的跳跃都充满活力，每一次动作都透露出一种独特而优雅的情感。

接下来，不久之后，又有多部经典作品陆续上映，如《告粮官》、《女驸马》、《罗帕记》、《荔枝缘》、《碧玉簪》以及广受好评的小说改编版——《刘三姐》，还有现代题材的小品戏——《年青的一代》，以及电影中的梆子艺术展示——《寇准背靴》（梆子是中国古代一种重要的声音器具）。此外，还曾参与电视连续剧中的戏曲技术指导，这些经历让他的视野更加宽广，让他对不同的艺术形式产生了浓厚兴趣。

总结来说，从小到大的每一个阶段，都见证着一个人的成长与发展，以及对于传统文化遗产保护与推广工作所做出的贡献。而这些都是通过不断探索、创新及不懈努力所达到的，与世界分享中国丰富多彩的人文精神，无疑是每一个热爱艺术者共同追求的事业目标之一。