我认为梅清以画黄山而闻名，他的作品深刻地捕捉到了黄山的精神。他与石涛和弘仁一起，被誉为“黄山画派”的重要人物。现代艺术家贺天健在他的文章《黄山派和黄山》中这样评价：“石涛得到了黄山的灵魂，梅清得到了它的影子，而弘仁则得到了它的质感。”

梅清原名渊公，号瞿山，是安徽宣城人。他出生于明熹宗天启三年（1623年），去世于清圣祖康熙三十六年（1697年）。顺治十一年（1654年）他考取了举人，这时候他已经与石涛建立了良好的友谊，他们互相切磋技艺。早期，石涛受到梅清一定程度上的影响，而后来的作品又反过来影响了梅清。因此，两个人都被尊称为“黄山派”的巨匠。

除了绘画之外，梅清还擅长诗词和书法，并著有《天延阁集》、《瞿山诗略》，以及一系列描绘黄山市景的小品画集。

他的艺术风格独特，他尤其擅长绘制松树、岩石，以及尤其是那些壮丽神秘的地形——即我们所说的那片充满奇迹的地方：云端之上、阳光照耀下的峦谷。在这些地方，他用笔如流水般自由自在地勾勒着线条，用墨色来展现一种豪放奔放的情感，让人们感觉到一种运动感，有点像新安派，但更生动、更加富有生命力。

尽管他经常自称自己是元代时期的人物，但他的作品却带有一种独特的创造性。他笔下的人物充满高雅气息，从表现变化无穷的地貌到展示那些古老而神秘的大树，都能让人感到一种苍茫之美。在他的一部重要作品《宣城二十四景图册》中，可以看出作者对这片土地情有独钟，就像是对平生的心血倾注。这幅图作，如同一幅完美无瑕的手工艺品，让人赞不绝口。

据说，在他的晚年，一幅名叫《高山流水》的墨彩画被收藏进故宫博物院。这幅画中的运笔刚劲、墨色丰富，还有皴法和点染等技巧，都带有一种与众不同的意境。他的松树在纸上飞舞，其零乱中寻求秩序，使整体呈现出明快且恬适的情调。

随着时间的推移，对于这位伟大的艺术家的热爱也越来越广泛，以至于现在许多收藏家特别喜欢购买有关黄山市地区的作品，而作为这一地区代表性的艺术家之一，梅清自然成为了许多人的追求目标。但由于真伪难辨，以及精品与普通品之间价格差异较大，这导致市场价格起伏不定。如果是在1990年代之前买卖，那么价格会稍微高一些；但之后则略低一些。总结来说，无论如何，每一次交易都是需要极度小心考虑品质的问题，因此每次售价都受重视，不断引发市场波动。而对于真正了解此领域的人来说，最终能够区分真假并找到珍贵宝贝，将是一场探险，也是一段难忘旅程。