杨永健书法艺术探究

2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》。一气读完，深感他的书法技艺精湛、点画生动，一种流畅自然的美感在我的记忆中留下了深刻的印象。

杨永健，1948年出生于浙江海盐，是一位在中国书法界享有盛誉的人物。他担任着多个职务，如中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任以及上海市美育学会常务理事和上海市书画院兼职画师，并且是国家高级美术师。

多年的创作和研究成果，使得杨永健成为了一位受人瞩目的书法家，他的作品曾被选入各种展览，包括历届上海市书法展、中日、中韩书法展，以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展，并荣获“中国書畫協會成立20周年紀念獎”。除了精心创作，他也致力于推广和教育工作，对于基础理论进行了深入探索。他的著作如《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家的五體千字文》（楷書部分）及《魏碑唐詩字帖》、《魏碑四種通臨》，都反映了他对传统与创新相结合的坚持。

杨永健的笔触，在保持传统规矩的情况下，又不拘泥于形式，他博采众长，以自我为中心。这是一种智慧与选择之间巧妙平衡的手段。在他的楷書中，可以看出晋唐风格，同时又能感受到北碑之韵；结构严谨而不显得呆板，点划灵活而不至于过度光鲜；行草则使转纵横简洁明快，看似随意挥洒，但实际上蕴含着独特匠人的用心。

在点划运用、结构布局以及情趣谋篇三个方面，杨永杰投入了大量努力。他的每一笔，每一个字，都源自古典，有着清晰可见的传统基调，而基本上形成了一种属于自己的风格。

作为一个欣赏者，没有亲眼目睹过他挥毫造诣的情景，从其作品来分析，当他执笔时，全身力量均衡地作用到笔尖、笔腹及根部，这体现出了“以尽一身之力送之”的专业精神。（引自《筆陣圖》的句子）

王僧虔所言：“筆之妙道，其神采為上，其形質次焉。”这句话表达的是两层含义：首先强调的是从审美角度讲，“神”（即艺术表现）的重要性超过“形”（即技术技能）；其次指出，只有既重视“形”又重视“神”的才华洋溢的大师才能追随古人的足迹。在观赏杨永杰的作品时，我们可以看到，无论是在注重点划完美度还是落墨处细腻处理，都能体现出他追求艺术本质的一贯态度，即所谓“意在筆先”。

作为负责上海市书法家协会办公室主任的一份子，忙碌但宝贵时间并未阻挡住他继续追求艺术境界的事业。我对此感到非常钦佩，因为即便如此繁忙，他仍然能够找到专注于创作的心理空间。这也显示出了他内心世界中的宁静与智慧。此外，由於對待人處事熱情周到，並且從不陷入無聊或是負面情緒，這也是這位藝術家的另一個優點。（附图均选自《杨永健作品集》）