杨永健：书法艺术的传承者与创新者

在一个寒冷的冬日下午，我收到了来自上海的一本精美的作品集，里面是杨永健先生的书法作品。他的每一笔，每一点墨，都如同诗一般流畅而优美，让人沉醉其中。

杨永健，1948年出生于浙江海盐，是一位多才多艺的书法家。他不仅是一名著名书家的创作和研究工作，还担任中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海市美育学会常务理事等职务。此外，他还曾荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”，并且参与了多个国家级展览。

作为一位有着丰富经验的师傅，杨永健不仅在创作上不断探索新的风格，还特别注重教育工作。他出版了多部关于书法技巧和理论的问题，如《怎样写好楷书笔画》、《怎样写好楷书结构》、《行書百日通》等，这些作品对学习者提供了宝贵的指导。

杨永健之所以能够在传统与现代之间找到平衡，是因为他博采众长，不拘泥于旧有的规则，而是将各种优秀元素融合到自己的作品中。这体现了一种高超的心智选择。他的楷字既保持古典气息，又不失新意；行草则自然随意，却又蕴含深厚的情感。通过点画运作、结构安排以及情趣构建这三方面，他付出了大量努力。

尽管我没有亲眼目睹过他挥毫泼墨，但从他的作品中可以看出，他落笔时身体各部分都处于高度同步状态，以实现“下笔点画波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之”的境界。

王僧虔的话语：“神采为上，形质次之”提醒我们，对于真正卓越的艺术品来说，最重要的是精神内核，而非表面形式。从杨永健的手迹来看，无论是在细节上的完美还是整体布局上的谨慎，他都能恰到好处地结合两者的魅力，使其成为一种完美无瑕的人类精神活动表现形式。

作为一个忙碌但又充满智慧的人物，在繁忙工作间仍能抽时间进行如此细腻的情感表达，这让人感到十分敬佩。他总是以一种温和而真诚的人际关系处理问题，从不陷入琐事所带来的无聊或争议中。这正是他独特智慧的一个展现。（附图均选自《杨永健作品集》）